Museo Minimo
“That’s All”
Mostra Personale di LUIGI GUARINO
A cura di Roberto Sanchez
dal 24 marzo al 24 aprile 2023. Vernissage 24 marzo, h 18.00
“Partenopeo, classe 1981, pittore, scultore, performer, Luigi Guarino ritorna ad esporre negli spazi del Museo Minimo di Fuorigrotta dopo cinque anni, e lo fa mettendo in scena il circo dei “tempi moderni”, quasi un bilancio artistico a un decennio dalla sua serie figurativa di esordio Humanity (2012).
Umanoidi, struzzi, elefanti, robot, uniformi, ma anche simboli di vita e di morte, tutti si esibiscono in un gioco di equilibrio sulla corda in tensione per il divertimento di un pubblico pagante. Nel suo percorso creativo, l’approccio psicologico dà struttura alle solitudini di una umanità persa e dispersa, tra le contraddizioni e il cinico individualismo della società consumistica dove ogni cosa ha un prezzo, persino le persone e i sentimenti. Così anche il più intimo abbraccio diventa spettacolo, merce.
Con un’estetica anni Venti, l’artista tira le fila della sua dimensione creativa e psicologica, approdando a una rappresentazione che del grottesco non ha ormai più nulla. La narrazione è asciutta, (ma) inesorabile. Le costellazioni simboliche, le sfaccettature esistenziali dei suoi soggetti figurativi, il provocatorio dialogo tra micro e macro sullo sfondo esoterico di Eternal Void (2016) lasciano spazio a figure meno definite, quasi spersonalizzate, che si sforzano solo di rimanere in equilibrio, consapevoli di aver perso la sfida più grande, quella per la libertà. L’alternanza cromatica dell’acrilico scandisce identità rarefatte dalla sudditanza al mercato e all’apparenza. Il rosso vivo è nella sentenza dell’artista che, per la prima volta, esprime un giudizio definitivo, senza retorica e senza appello. That’s All.”
Anna Maria Cecchini
Orario vernissage: ore 18,00
Orari di apertura: lunedì, mercoledì ore 15-18/martedì, giovedì e venerdì 9-12 / o appuntamento
Info e contatti:
museominimo@virgilio.it
3402558990 Sanchez Roberto
Museo Minimo
“Paesaggio e genius loci”
Mostra Collettiva a cura di Carolina Mantellini
dal 14 marzo al 24 marzo 2023. Vernissage 44 marzo, h 18.00
Il fatto stesso di vivere in un territorio, col quale interagiamo quotidianamente, crea fatalmente il rapporto con un ‘quid’ che gli antichi chiamavano genius loci. Ma naturalmente la relazione col paesaggio, sia fisico che umano è talmente stretta da creare una soluzione chimica in cui gli elementi non sono più scindibili. Le tante variabili umane, fisiche, estetiche, culturali e anche storiche del territorio ci danno il senso di una personalità insita nel posto che abbiamo scelto o ci è toccato. Secondo Servio, infatti, nullus locus sine Genio (nessun luogo è senza un Genio) Già quando visitiamo, anche fugacemente, quei concentrati di suggestioni che sono le città, ci accorgiamo di percepirle come personaggi e non come cose. Ma si può estendere il discorso alla valle, al quartiere, al condominio, alla casa in cui abitiamo. In sintesi, oggi genius loci vuole indicare il "carattere" di un posto, le suggestioni del paesaggio, l'aria che vi si respira. E questo avviene per la gente che lo abita, dai colori delle case, da quanto cielo si riesce a vedere, dal mare o i monti, dai profumi e dai suoni. Insomma un ‘paesaggio’ multidimensionale che ci arricchisce e ci da benessere oppure ci sconforta, Partendo da queste considerazioni, undici artisti ci mostrano la loro percezione ed esperienza dell’anima dei luoghi, di cui più hanno subito o ricercato le suggestioni.
Gli undici sono: Alfonso Caccavale, Giuseppe Capuano, Antonio Ciraci, Luigi Guarino, Alessandra Maisto, Luciano Matera, Manuel Olivares, Fernando Pisacane, Roberto Sanchez, Fabio Spataro, Sergio Spataro.
Carolina Mantellini
Orario vernissage: ore 18,00
Orari di apertura: lunedì, mercoledì ore 15-18/martedì, giovedì e venerdì 9-12 / o appuntamento
Info e contatti:
https://cultura.gov.it/evento/paesaggio-e-genius-loci
museominimo@virgilio.it
3402558990 Sanchez Roberto
Museo Minimo
"IL MONDO PICCOLO"
Mostra Personale di Ilicio Rota
A cura di Roberto Sanchez
dal 20 gennaio al 10 febbraio 2023. Vernissage 20 gennaio, h 18.00
A distanza di tre anni circa dall’ultima esposizione di Ilicio Rota al Museo Minimo, l’autore propone una nuova serie di lavori sulla particolare ricerca inerente la poetica fotografica della realtà riprodotta.
Tanto suggestiva,accattivante e spiazzante l’operazione, da attirare l’interesse di vari siti di informazione che hanno chiesto a Rota di utilizzare delle immagini della precedente mostra per la copertina del mese, come “Il Tacco di Bacco”.
Anche se in alcune immagini non è sempre evidente, i soggetti sono individuati nell’ambiente artificiale e ridotto del plastico ferroviario. Un ‘mondo piccolo’ che riflette appunto una visione del mondo di chi lo realizza e una ulteriore passaggio creativo ed analitico attraverso la elaborazione delle immagini tratte da quel contesto. Scriveva Roberto Sanchez nel febbraio 1995 su ‘La bottega delle idee’: <
Carolina Mantellini
Orario vernissage: ore 18,00
Orari di apertura: lunedì, mercoledì ore 15-18/martedì, giovedì e venerdì 9-12 / o appuntamento
Info e contatti:
museominimo@virgilio.it
3402558990 Sanchez Roberto
Teatro Immacolata - Napoli
SPETTACOLO TEATRALE "LE LENUCCE”
L’Associazione Culturale MUSEO MINIMO è lieta di presentare lo Spettacolo:
“Le Lenucce” della Compagnia Teatrale Officina Oltrescena diretta da Marilena Zanniello
Ogni luogo può essere permeato dall’arte, ogni luogo può proporsi come spazio d’aggregazione e come laboratorio culturale inclusivo e solidale in sinergia con altre forme di comunicazione quali musicali, canore teatrali , in un magico gioco di contaminazioni.
Lo spettacolo, in scena il giorno 18 febbraio alle ore 20.30 presso il Teatro Immacolata di Napoli, è dedicato a Maddalena Cerasuolo, giovane donna operaia del quartiere Materdei protagonista dell‘insurrezione popolare contro l'esercito tedesco durante le Quattro Giornate di Napoli del 1943.
Lo spettacolo inizia con una filastrocca sulla guerra tratta da poesie inedite scritte tra il 1941 e il 1944 da una poetessa conosciuta solo da una ristretta cerchia di intellettuali napoletani dell’epoca: Lutgarda d’Ecclesiis.
I suoi componimenti, che circolavano clandestinamente negli autobus, sono interessanti non solo per la vena poetica satirica e per la polemica rispetto al potere e alle vicende dell’epoca, ma anche come testimonianza al femminile di impegno civile.
Il prologo, alternato ad azioni coreografiche, giochi di luce e di suoni, videoproiezioni di opere dell’artista Roberto Sanchez, continua, alla presenza della scultura vivente della Dea Eirene, dea della Pace, con il brano" Odisseo e le Sirene" ,Coro polifonico e Piccola Orchestra FALERO diretti da Patrizia Fanelli, musiche ed arrangiamenti Patrizia Fanelli, testo tratto dal canto XII Odissea – Omero. Napoli, tra mito e leggenda è "un Ponte per la Pace, un Ponte per la Libertà”.
Con “ Avete fatto il mio nome? ”inizia la storia di Lenuccia narrata con canti e monologhi, accompagnati al mandolino dal maestro Enzo Preziuso. Lenuccia è segmentata in tre ruoli corrispondenti alle tre figure femminili in scena:
-Una donna matura, figlia del popolo che racconta in dialetto il proprio impegno politico giovanile, spontaneo e carnale.
Da quest’interpretazione traspare il pathos di una madre che rivede, nel giovane nemico morto, un figlio del popolo.
- Una donna matura, riflessiva, analitica che, attraverso racconti del suo passato in lingua italiana si collega alla vittime della guerra nella contemporaneità.
-Una giovane donna ventiduenne, rivoluzionaria, che vive le forti emozioni di una cittadina del mondo in un paese in guerra. Abbracciando con fierezza e determinazione il fucile, simbolo di libertà, combatte per la sua terra sposando gli ideali del padre.
Ai monologhi sono alternati azioni teatrali coreografiche che, attraverso video d’epoca, tableau vivant ambientati nel ricovero antiaereo, azioni di parto di una madre bambina con rituali d’iniziazione alla vita, simulazioni di azioni di battaglia sul Ponte della Sanità rimandano a frammenti del passato.
Come nelle antiche tragedie greche, fungono da cornice interattiva il Coro polifonico e la piccola orchestra FALERO con i brani musicali: “Ninna nanna nennillo mio”, “A tammurriata do’ munaciell“, musiche ed arrangiamenti di Patrizia Fanelli.
Elemento unificante del racconto: la presenza silenziosa della scultura vivente di Eirene.
Le riflessioni di Lenuccia sulla guerra, sul rapporto con i suoi figli, i valori di antifascismo e di giustizia sociale condivisi con i suoi familiari e la frase di speranza e di pace enunciata della Dea vengono sigillati nella canzone" So’ Lenuccia "che la compositrice Patrizia Fanelli ha scritto e musicato per Maddalena Cerasuolo.
Sul fondale scenico interventi di "Videopera "degli artisti Antonio Gatto e Giuseppe Capuano contestualizzano la narrazione.
Il testo nasce da uno studio documentato sulle vicende storiche delle quattro giornate di Napoli, da racconti orali, da contatti con Gennaro e Carlo Morgese, figli di Maddalena Cerasuolo.
Sono presenti nel testo libere interpretazioni del capitolo sulla resistenza tratto dal testo “Storia pettegola di Napoli “ di Chiara Tortorelli.
ATTORI COMPAGNIA TEATRALE
OFFICINAOLTRESCENA
LE LENUCCE : Lucrezia Bordoni, Teresa Caiazzo, Miriam della Corte
PADRE CARLO : Mimmo Esposito
DEA DELLA PACE : Maeca Garzia
FIGURANTI : Giada Provenzano, Pina Annunziante, Stefania Conte, Annunziata Gigante
MANDOLINISTA : Enzo Preziuso
CORO POLIFONICO E PICCOLA ORCHESTRA FALERO
SOPRANI : Francesca Leone, Francesca Sapio, Alessia Romano, Federica Spetrini, Chiara Aruta, Maria Francesca Salvati
CONTRALTI : Alessandra Fioritti, Paola Rossi, Roberta Carratore, Miriam Della Corte, Francesca Sforza
TENORI :Riccardo Ravenna, Massimiliano De Fusco, Lorenzo Ricci, Dario Abbate, Leonardo Ironico, Gabriele Spinosa, Carlo Spinosa
BASSI : Luigi Vassallo, Alessandro Ariola, Francesco Casazza, Michele Fattori, Luca De Gregorio
Marianna Bonfiglio (arpa)
Emanuelle Borgo (chitarra classica)
Andrea Marcocci (chitarra acustica)
Francesco Riccio (flauto traverso)
Connie Core (clarinetto in Si bemolle)
Serena Migliucci (percussioni )
Fausto Elena (violoncello)
Fabrizio Mandara (contrabbasso)
Desirée Borgo (pianoforte)
MUSICHE ARRANGIAMENTI E TESTI : Patrizia Fanelli
DIRETTRICE D'ORCHESTRA : Patrizia Fanelli
Direttore di Scena: Annunziata Gigante
Direttore Artistico: Massimiliano Macaluso
Sceneggiatura : Marilena Zanniello
Regia : Marilena Zanniello
Con preghiera di cortese pubblicazione e radio-tele-web-diffusione. I giornalisti che volessero partecipare all’evento, richiedere ulteriori foto in formato jpeg o contattare il Museo Minimo.
Per ogni altra informazione possono rispondere a questa e-mail.
Teatro Immacolata
via Francesco Nuvolo 9 (scalette di piazza Immacolata), Naples,Italy
PER INFO E PRENOTAZIONI INVIARE MAIL A museominimoass@gmail.com
OPPURE CONTATTARE IL NUMERO 3382181512